Denna artikel listar metoder som anges i UNESCO: s immateriella kulturarv i Egypten.
Förstå
Landet har tre metoder som anges i "representativ lista över immateriellt kulturarv Från UNESCO.
Ingen ytterligare övning ingår i "register över bästa metoder för att skydda kulturen "Och två metoder upprepas på"reservlista för nödsituationer ».
Listor
Representativ lista
| Bekväm | År | Domän | Beskrivning | Teckning |
|---|---|---|---|---|
| Den episka Al-Sirah al-Hilaliyyah | 2008 | * Muntliga traditioner och uttryck * Scenkonst | Denna muntliga dikt, även känd som "Hilali Epic", berättar historien om Bani Hilal-beduinstammen och deras migration från 900-talet från den arabiska halvön till Nordafrika. Denna stam dominerade i mer än ett sekel ett stort territorium i centrum av Nordafrika innan de utplånades av sina marockanska rivaler. Av alla de stora episka dikterna i den populära arabiska traditionen är den episka Hilali den enda som fortfarande framförs i sin fulla musikaliska form. En gång utbredd i hela Mellanöstern förblir det idag bara i Egypten. Sedan det fjortonde århundradet har den episka Hilali sjungits i vers av poeter tillsammans med ett slagverk eller rabab, en tvåsträngad spadviol. Det utförs vid bröllop, omskärningsceremonier eller privata sammankomster och kan pågå i flera dagar. Poeter utbildades en gång inom familjekretsen och att utföra epiken var deras enda inkomstkälla. Den svåra lärlingen började vid fem års ålder och varade cirka tio år. Ännu idag genomgår lärlingspoeter specialutbildning för att utveckla sitt minne och förbättra sin behärskning av sitt instrument. De måste också lära sig att improvisera kommentarer för att göra tomterna mer meningsfulla för samtida publik. Antalet artister i Hilali-epiken minskar under den kombinerade effekten av moderna medier och minskningen av antalet ungdomar som är redo att genomgå den rigorösa utbildningen. Trycket från den lukrativa egyptiska turistnäringen har fått poeter att inte längre presentera hela repertoaren utan korta utdrag i folkloreshower. |  |
| Tahteeb, stickspel | 2016 | * Sociala metoder, ritualer och festevenemang * Scenkonst | I forntida Egypten, tahteeb ansågs vara en form av kampsport. det blev då ett festligt spel, men en del av symboliken och värdena som hör samman med dess praktik kvarstår. Framfört framför en publik, tahteeb består av ett kort och icke-våldsamt utbyte mellan två motståndare som var och en använder en lång pinne mot en bakgrund av traditionell musik. Detta spel kräver fullständig behärskning, eftersom det är förbjudet att slå. Utövarna är män, unga och gamla, främst från Saeedy-samhällen i Övre Egypten, och särskilt från landsbygdsområden där pinnen användes dagligen av invånarna och anses vara en symbol för virilitet. Spelets regler bygger på värden som ömsesidig respekt, vänskap, mod, styrka, artighet och stolthet. de tahteeb praktiseras i offentliga och privata sociala sammanhang. Tävlingar organiseras ibland för att uppmuntra nya spelare samt träningspass. tahteeb där olika guvernörerna och som kan pågå i nästan en vecka. Elementet överförs inom familjer, mellan grannar och till alla som vill lära sig. De förvärvade färdigheterna ger deltagarna självförtroende och det faktum att de uppträder framför sin gemenskap ger dem en känsla av stolthet. Spelet hjälper också till att stärka familjebanden och främjar goda relationer mellan samhällen. |  |
| Kunskap, kunskap, traditioner och praxis i samband med dadelpalmen Notera Egypten delar denna praxis med Bahrain, den 'Irak, den Jordanien, den Kuwait, den Mauretanien, den Marocko, oman, den Palestina, den 'Saudiarabien, den Sudan, den Tunisien, den Förenade arabemiraten och den Jemen. | 2019 | * Scenkonst * kunskap och praxis angående naturen och universum * sociala metoder, ritualer och festliga evenemang * kunskap relaterat till traditionellt hantverk * muntliga traditioner och uttryck | Dadelpalmen har associerats med befolkningen i de underkastande staterna i århundraden, som ett viktigt material för flera former av hantverk, flera branscher och flera traditioner, seder och sociokulturella metoder, men också som en viktig matkälla. Dadelpalmen är en vintergrön växt som är typisk för torra områden eftersom dess rötter kan tränga djupt in i jorden för att absorbera fukt. Elementbärare och utövare inkluderar ägare av dadelpalmplantager; jordbrukare som planterar, underhåller och bevattnar träd; hantverkare som tillverkar traditionella produkter med olika delar av palmträdet; datumleverantörer; och skapare och artister som reciterar folksagor och dikter. Kunskapen, färdigheterna, traditionerna och metoderna i samband med dadelpalmen har spelat en viktig roll för att stärka kopplingen mellan invånarna i de berörda arabiska länderna och deras länder, eftersom detta träd har hjälpt dem att övervinna svårigheterna som är specifika för en ökenmiljö. . Regionens historiska förhållande till elementet har gett upphov till ett rikt kulturarv som sammanför de metoder, kunskaper och färdigheter som fortfarande används idag. Elementets utveckling genom århundradena och dess kulturella relevans förklarar i vilken utsträckning lokala samhällen är engagerade i dess bevarande. För att göra detta deltar de i flera handlingar som involverar dadelpalmen, organiserar många festliga ritualer och fortsätter traditionerna och sederna kopplade till elementet. |  |
Register över bästa skyddspraxis
Egypten har ingen praxis listad i registret för bästa skyddsåtgärder.
Lista över säkerhetskopior
| Bekväm | År | Domän | Beskrivning | Teckning |
|---|---|---|---|---|
| Traditionella handdockor | 2018 | * Scenkonst * sociala metoder, ritualer och festliga evenemang * muntliga traditioner och uttryck | Al-Aragoz är en gammal form av egyptisk teater som använder traditionella handdockor. Föreställningar är mycket populära händelser där marionettdollarna förblir dolda i en liten rörlig scen medan en assistent interagerar med dockorna och publiken. Al-Aragoz tar sitt namn från huvuddockan vars karakteristiska röst produceras med ett vokalt distorsionsinstrument. Artisterna och publiken interagerar dynamiskt under hela showen, som har en livlig och underhållande atmosfär. Utövare bör veta hur man hanterar och underhåller dockor och också ha musik- och improvisationsförmåga. Föreställningarna täcker en rad ämnen relaterade till vardagen, det återkommande temat är kampen mot korruption. Konsten framfördes en gång av resande konstnärer som flyttade från en populär festival till en annan. Men när antalet föreställningar började minska, bosatte sig artisterna och deras assistenter, främst i Kairo. Praktikens livskraft hotas av förändringar i sociala, politiska, juridiska och kulturella förhållanden som är specifika för dess tolkning, såsom lagar som rör offentliga sammankomster, uppkomsten av religiös radikalism, en allmän nedgång i intresset för denna konst bland de yngre generationerna och den aktiva utövarnas höga ålder. Antalet utövare som fortfarande lever har krympt och många en gång tolkade berättelser har nu försvunnit. |  |
| Handvävning i Övre Egypten (Sa'eed) | 2020 | * Kunskap och praxis angående naturen och universum * Kunskap relaterat till traditionellt hantverk * Muntliga traditioner och uttryck | Den hantverksmässiga traditionen för handvävning i Övre Egypten (Sa'eed) är en komplex process som tar tid, ansträngning, tålamod och övning. Från att göra vävstolen till att få den färdiga produkten, inklusive trådning och vävning, krävs många steg och tekniker. Det är precisionsarbete med komplex utförande. I århundraden har män och kvinnor använt de kunskaper och konstnärliga talanger som förmedlats från tidigare generationer för att skapa broderade textilier, en del av familjens arv, och göra det till sitt yrke. De viktigaste principerna från det förflutna används fortfarande idag, för linne och bomull samt för ull eller siden. Men vävverk som använde dyr sidentråd ersatte den gradvis med bomull för att förbättra lönsamheten och små, smala vävstolar gav plats för större modeller. Handvävning är en källa till identitet och stolthet för de berörda samhällena, och uthålligheten hos manuell vävsterminologi vittnar om dess stora betydelse för dem. Det finns dock flera hot mot denna praxis. Det är inte längre lukrativt, det tar mycket utrymme att sätta upp vävstolen och utrustningen är dyr. Vävning försummas därför och överförs inte längre som tidigare. Man tror att utbildning av en ny generation av unga vävare kan vara en lösning på det växande arbetslöshetsproblemet i de berörda samhällena. |  |
