Immateriellt kulturarv i Rumänien - Wikivoyage, den fria samarbetsguiden för resor och turism - Patrimoine culturel immatériel en Roumanie — Wikivoyage, le guide de voyage et de tourisme collaboratif gratuit

Denna artikel listar metoder som anges i UNESCO: s immateriella kulturarv i Rumänien.

Förstå

Landet har sju metoder för "representativ lista över immateriellt kulturarv Från UNESCO.

Ingen ytterligare övning ingår i "register över bästa metoder för att skydda kulturen "Eller på"reservlista för nödsituationer ».

Listor

Representativ lista

BekvämÅrDomänBeskrivningTeckning
1 Ritualen för Căluş 2008* Scenkonst
* sociala metoder, ritualer och festliga evenemang
Genomförs i regionenOlt i södra Rumänien är den rituella dansen i Căluş också en del av Vlachs kulturarv Bulgarien och av Serbien. Även om de äldsta dokumenten rörande musiken som följer med den här dansen går tillbaka till 1600-talet, kommer ritualen troligen från pre-kristna riter av rening och fertilitet som använde hästens symbol, ett vördat djur som förkroppsligande av solen. Namnet på ritualen kommer från Căluş, trämunnen på hästens träns. Cualus ritual består av en uppsättning spel, parodier, sånger och danser. Det framfördes av manliga dansare, Căluşari, tillsammans med två violinister och en dragspelare. Unga män initierades till ritualen av en vataf (mästare) som själv ärvde kunskapen om descântece (magiska krafter) och danssteg från sina föregångare. Sportiga färgglada hattar, broderade skjortor och byxor prydda med klockor, Căluşari utför invecklade danser som kombinerar sparkar, häl-slår, hoppar och svänger ben. Enligt tradition gick grupper av Căluşari, som tros vara utrustade med magiska helande krafter, från hus till hus, sjunger, dansar och lovar byborna hälsa och välstånd. Vittne om den kulturella mångfalden i Rumänien, är ritualen Căluş högt uppskattad i folklorefestivaler, såsom National Caracal Competition i regionen Olt, och blir en riktig nationell symbol. Idag fortsätter Căluşari att träffas på pingstsöndagen för att njuta av deras koreografiska och musikaliska skicklighet.Căluşari Cristian, Sibiu.jpg
Doina 2009* Scenkonst
* muntliga traditioner och uttryck
Doina är känd under flera namn i hela Rumänien och är en lyrisk, högtidlig, improviserad och spontan melodi. ”Meridian of Romanian folklore”, det var fram till omkring 1900 den enda musikgenren som finns i många regioner i landet. Tekniskt kan Doïna sjungas i vilken miljö som helst (utomhus, hemma, på jobbet eller på kvällarna), alltid solo, med eller utan instrumental ackompanjemang (traditionell stående flöjt, säckpipa och till och med instrument improviserade). Det finns flera regionala variationer. Doïna kan uttrycka ett brett spektrum av teman: glädje, sorg, ensamhet, sociala konflikter, attacker från brigander, kärlek ... Uttryck av skaparens utövare, hans humör och hans virtuositet, Doïna har också en stor social roll genom sin katartiska funktion och förstärkning av solidaritetsbanden. Det födde också autonoma konstnärliga genrer (danser). Numera hotas Doina lokalt eftersom överföringskedjan från föräldrar till barn inte längre är kontinuerlig. Om ungefär femton personer redan har identifierats som representativa för de olika typerna av Doïna, är det nödvändigt att återskapa ett sammanhang som främjar dess genomförande och överföring till yngre generationer så att denna viktiga del av rumänernas immateriella kulturarv fortsätter att existera. frodas.Standard.svg
2 Kunskapen om traditionell Horezu-keramik 2013kunskap relaterat till traditionellt hantverkKeramik Horezu är ett unikt traditionellt hantverk. Handgjorda i norra delen av Vâlcea-avdelningen, Rumänien, exemplifierar det generationer av kunskap och hantverk. Män och kvinnor delar i allmänhet tillverkningsprocesserna. Männen väljer och extraherar leran som sedan rengörs, skärs, vattnas, knådas, trampas och knådas och förvandlar den till en pasta från vilken krukmakarna i Horezu producerar röd keramik. Då ger krukmakarna formen på objektet med en speciell fingersättningsteknik som kräver koncentration, styrka och smidighet. Alla har sitt eget sätt att modellera, men alla respekterar arbetsordningen. Kvinnorna dekorerar föremålen med hjälp av specifika verktyg och tekniker för att spåra de traditionella mönstren. Deras skicklighet i att kombinera dekoration och färger definierar keramikens personlighet och unikhet. Färgerna har levande nyanser av mörkbrun, röd, grön, blå och "Horezu elfenben". Föremålet placeras sedan i ugnen. Keramikerna använder traditionella verktyg: en knådare för att rengöra jorden, ett krukarhjul och kam för modellering, ett urholkat oxhorn och en pinne förlängd med en tråd för dekoration och en vedeldad ugn för matlagning. Yrket överförs genom familjen, i verkstäderna, från mästaren till lärlingen, liksom på mässor och utställningar. Elementet ger samhället en känsla av identitet samtidigt som den bibehåller en social funktion i det dagliga livet.Horezu02.JPG
Gruppen män colindat, en julritual
Notera

Rumänien delar denna praxis med Moldavien.

2013sociala metoder, ritualer och festliga evenemangVarje år före jul samlas grupper av unga män i byarna Rumänien och av Moldavien för att förbereda sig för colindat-ritualen. På julafton går de från hus till hus och utför festliga sånger. Efter att ha sjungit erbjuds gruppmedlemmar rituella gåvor och pengar av sina värdar. Låtarna har en episk ton, anpassad till detaljerna för vart och ett av de besökta husen. Utövare av ritualen sjunger också speciella, lovande sånger för ogifta unga kvinnor och dansar med dem, vilket tros hjälpa dem att gifta sig året därpå. Colindat utförs ibland i kostym, åtföljd av musikinstrument och utsmyckad med koreografi. Grupper av unga män (traditionellt ensamstående) är elementets främsta bärare och utövare; erfarna män, vanligtvis tidigare gruppledare, ansvarar för att träna gruppen. De rituella sångerna lärs in i dagliga repetitioner från den dag gruppen bildades till julafton. På vissa områden får barn delta i repetitioner och därmed lära sig repertoaren. Förutom att förmedla önskningar för den nya säsongen spelar detta kulturarv en viktig roll för att bevara social identitet och stärka sammanhållningen.Colindători.jpg
Pojkedans i Rumänien 2015* Scenkonst
* sociala metoder, ritualer och festliga evenemang
Pojkedansar är en typ av dans som är populär i Rumänien som utförs i samhällslivet under festliga evenemang som bröllop och helgdagar, liksom under scenföreställningar. Varje gemenskap har sin egen version, som alla uttrycker virtuositet och harmoniska kombinationer av rörelser och rytmer. En specifik roll tilldelas dansledaren och samordnaren som tränar och integrerar gruppens medlemmar medan den andra dirigenten väljs för sina kvaliteter som artist och leder dansen. Dansarna är grupper av pojkar och män mellan 5 och 70 år, som kan inkludera rumänska, ungerska eller romerska dansare. Denna aspekt bidrar till interkulturell dialog och ger möjlighet att lära sig mer om kulturell mångfald, till exempel genom att se lokala dansare uppträda vid regionala evenemang eller beundra koreografiska stilar hos olika etniska grupper. Alla medlemmar i samhällen är bärare och utövare av elementet, och att delta i dansen, som dansare eller som publik, stärker social sammanhållning och solidaritet. Pojkedanser ger unga män möjlighet att hävda sin sociala status i traditionella samhällen, särskilt bland unga flickor och deras familjer inför äktenskapet.Standard.svg
Traditionellt hantverk av väggmatta i Rumänien och Republiken Moldavien
Notera

Rumänien delar denna praxis med Moldavien.

2016kunskap relaterat till traditionellt hantverkTidigare användes väggmattor tillverkade av vävare från vissa samhällen i Rumänien och Republiken Moldavien inte bara som dekorativa och isolerande föremål utan var också en del av medgiften för unga flickor. Olika tekniker användes för att producera bitar med imponerande mönster. Vissa mönster visade också vävarens ursprung. Mattor spelade också andra roller i samhällspraxis, till exempel vid begravningar, där de symboliserade själens passage i efterlivet. De presenterades också i internationella utställningar som symboler för gemenskapernas identitet. Numera uppskattas dessa väggmattor främst som konstverk i offentliga och privata utrymmen och de visas i städer under festivaler och ceremonier. Tekniker har utvecklats från användning av vertikala eller horisontella vävstolar i vissa områden till täta sömmar (tråd för tråd) och andra former av vävning; vävare kan nu arbeta hemifrån. I byarna lär flickor denna konst från sin mor eller mormor, medan i stan ges klasser i centra, föreningar, högskolor och till och med museer. Betraktat som ett uttryck för kreativitet och en markör för identitet ses hantverket av väggmattor också som ett verktyg för att skapa länkar mellan olika åldersgrupper och sociala kategorier.Traditionella rumänska mattor på Ethnographic Museum i Sighetu Marmatei.jpg
Kulturella metoder i samband med den 1 mars
Notera

Rumänien delar denna praxis med Nordmakedonien, den Bulgarien och den Moldavien.

2017* sociala metoder, ritualer och festliga evenemang
* kunskap och praxis angående naturen och universum
* kunskap relaterat till traditionellt hantverk
* muntliga traditioner och uttryck
Kulturella metoder associerade med består av traditioner som överförs från antiken för att fira vårens början. Huvudförfarandet är att göra, gåva och ha på sig en röd och vit sladd som sedan lossas när det första blommande trädet, den första svalan eller den första storken dyker upp. Några andra lokala metoder, såsom rengöringsåtgärder i Moldavien, ingår också i den större ramfesten för vårfirandet. Sladden anses erbjuda ett symboliskt skydd mot faror som omväxlande väder. Denna praxis garanterar individer, grupper och samhällen en säker övergång från vinter till vår. Alla medlemmar i berörda samhällen deltar, oavsett ålder, och övningen främjar social sammanhållning, utbyte mellan generationer och interaktioner med naturen, samtidigt som man uppmuntrar mångfald och kreativitet. Informell utbildning är det vanligaste sättet att överföra: på landsbygden lär unga tjejer att göra snören från äldre kvinnor, medan lärlingarna i städerna lär sig också av lärare och hantverkare än genom informell utbildning. Martenitsa / Martinka / Mărţişor-workshops organiserade av etnografiska museer erbjuder ytterligare en möjlighet för överföring. De berörda samhällena deltar aktivt i aktiviteterna med inventering, forskning, dokumentation och marknadsföring av elementet, och många kulturprojekt med fokus på skyddet pågår.Standard.svg

Register över bästa skyddspraxis

Rumänien har inte en praxis registrerad i registret över bästa skyddspraxis.

Lista över säkerhetskopior

Rumänien har ingen praxis på listan över nödsäkerhetsskydd.

Logotyp som representerar en guldstjärna och två grå stjärnor
Dessa restips är användbara. De presenterar de viktigaste aspekterna av ämnet. Även om en äventyrlig person kan använda den här artikeln, måste den fortfarande slutföras. Fortsätt och förbättra det!
Komplett lista över andra artiklar i temat: UNESCO: s immateriella kulturarv