Denna artikel listar metoder som anges i UNESCO: s immateriella kulturarv i Slovakien.
Förstå
Slovakien är en stat som är part i konventionen om immateriellt kulturarv som den ratificerade den 24 mars 2006.
Landet har sex metoder som anges i "representativ lista över immateriellt kulturarv Från UNESCO.
Ingen övning ingår i "register över bästa metoder för att skydda kulturen "Inte heller"reservlista för nödsituationer ».
Listor
Representativ lista
| Bekväm | År | Domän | Beskrivning | Teckning |
|---|---|---|---|---|
| Fujara och dess musik | 2008 | * Muntliga traditioner och uttryck, inklusive språk som en vektor av immateriellt kulturarv * Scenkonst * Kunskap relaterat till traditionellt hantverk | Fujara är en mycket lång flöjt genomborrad med tre hål som traditionellt spelas av slovakiska herdar. Det är en integrerad del av den traditionella kulturen i centrala Slovakien. Denna flöjt är inte bara ett musikinstrument, det är också ett objekt av stort konstnärligt värde: alla har sina egna extremt detaljerade ornament. Flöjts huvudrör, som är 160-200 cm långt, är anslutet till ett kortare rör 50-80 cm. Instrumentet kännetecknas av den "mumlande" karaktären av dess låga register och av de mycket höga harmoniska ljud som möjliggörs genom dess längd. Den melankoliska och rapsodiska musiken varierar beroende på innehållet i styckena som huvudsakligen väcker herdarnas liv och arbete. Den musikaliska repertoaren består av melodier anpassade till instrumentets tekniska egenskaper och ljud som imiterar naturen, såsom en surr eller en källa. Under 1800-talet och 1900-talet utvidgades Fujaras krets av entusiaster bortom den pastorala miljön. Tack vare framträdanden av musiker från Podpolania-regionen på festivaler har instrumentet vunnit erkännande och popularitet över hela landet. Fujara spelas vid olika tillfällen under hela året, men främst från vår till höst, av professionella musiker och de få återstående aktiva herdarna. Under de senaste decennierna har Fujara spelats mer vid speciella evenemang. Den kommunistiska perioden och den politiska situationen på 1990-talet genererade djupgående sociala, kulturella och ekonomiska förändringar; i synnerhet unga människor tappar kontakten med denna traditionella folkkonst. Enskilda initiativ försöker skydda instrumentet och den kunskap och färdigheter som är förknippade med det. |  |
| 1 Musiken från Terchová | 2013 | * Muntliga traditioner och uttryck, inklusive språk som en vektor av immateriellt kulturarv * Scenkonst * sociala metoder, ritualer och festliga evenemang * Kunskap relaterat till traditionellt hantverk | Byn Terchová i nordvästra Slovakien är känd för sina kollektiva sång- och instrumentföreställningar. Terchovás musik utförs av strängensembler bestående av tre, fyra eller fem musiker som spelar på en liten tvåsträngad kontrabas eller diatonisk knappspel. De åtföljs traditionellt av en vokalensemble och ofta folkdanser. Terchovás musikaliska tradition inkluderar också herdens fife-solo. Föreställningar äger rum vid olika cykliska och tillfälliga evenemang, både religiösa och sekulära, inklusive födelsedagar, festivaler, invigningar av utställningar, symposier och, viktigast av allt, Jánošík International Days Festival. Överförd muntligt är traditionell musikkultur en fråga om stolthet och en identitetsmarkör för invånarna i byn Terchová och dess omgivningar. Traditionen omfattar sång- och instrumentpartier, danser, kunskap om traditionell Terchová-musik och färdigheter relaterade till musikinstrument. Det finns över tjugo professionella musikensembler i Terchová, och några amatörensembler uppträder vid familje-, traditionella och andra evenemang. |  |
| Säckrörskultur | 2015 | * Muntliga traditioner och uttryck, inklusive språk som en vektor av immateriellt kulturarv * Scenkonst * Kunskap relaterat till traditionellt hantverk | Säckpipekulturen omfattar alla uttryck och kunskap som är förknippade med säckpipor och deras användning, inklusive repertoar, musikstilar och ornament, sånger, danser, instrumenttillverkning, seder och traditioner. Populära och speciella verbala uttryck. Säckpipstraditionen finns i hela Slovakien, med regionala skillnader i vissa tekniska detaljer, ackord, ornament, hantverk samt repertoaren av sånger och danser associerade med den. De främsta bärarna och utövarna av detta element är säckpipstillverkare och spelare, liksom andra musiker och dans- och sångartister som följer med säckpipspelare. Många av kännetecknen för säckpipekulturen symboliserar traditionell folkkultur i Slovakien och är kopplade till dess naturliga miljö, såsom tillverkningsmetoder (användning av getskinn) eller instrumentens estetiska utseende, lokala och individuella tolkningar av dem. Sånger och repertoar. Denna säckpipekultur överförs från generation till generation i familjens hem och inom samhällen genom formell och icke-formell utbildning. Ett samhälle är stolt över att äga en säckpipare och när en av dem deltar i ett socialt evenemang i samhället skapar musiken en känsla av identitet som delas av alla medlemmar i samhället. | .jpg/150px-Hrály_Dudy_2017_(197).jpg) |
| Dockteatern Notera Slovakien delar denna praxis med Tjeckien. | 2016 | Scenkonst * sociala metoder, ritualer och festliga evenemang * kunskap relaterat till traditionellt hantverk * muntliga traditioner och uttryck | I samhällena Slovakien och Tjeckien är dockteater inte bara en form av populär traditionell underhållning utan också ett sätt att översätta sin världsbild samt ett pedagogiskt verktyg genom vilket meddelanden om moraliska värden förmedlas. Dockorna, som representerar äkta eller imaginära karaktärer, är huvudsakligen gjorda av trä och animerade med olika metoder. De första innehavarna av denna praxis var familjer med resande marionetter vars repertoar sedan absorberade lokala influenser i dess språkliga och tematiska aspekter, till exempel med utseendet på seriefigurer med distinkta egenskaper. Dockteatern är en integrerad del av den lokala teatern och den litterära traditionen i Slovakien och Tjeckien. Det spelar också en viktig socialiseringsroll för artister, eftersom det hjälper dem att utvecklas som kreativa tänkare, lära sig principerna för samarbete och kommunikation och stärker deras känsla av social identifiering. Tillsammans med andra traditionella ritualer och festliga evenemang, som helgdagar, marknader och mässor, har dockteater idag olika former men fortsätter att dra på tradition. Innehavare av denna praxis är artister, dramatiker, dock- och kostymtillverkare och scenografer. Färdigheterna överförs genom imitation och övning i utövande samhällen, och i Slovakien sker överföring också i traditionella dynastier av dockteater, samt genom workshops organiserade av ideella organisationer och musik- och konstskolor. |  |
| 2 Horehronies sång med flera röster | 2017 | * Scenkonst * sociala metoder, ritualer och festliga evenemang * muntliga traditioner och uttryck | Horehronies sång i flera delar kännetecknas av en varierande melodi framförd solo före låten och det mer statiska svaret från en manlig eller kvinnlig kör. Låten kulminerar i en uppsättning av sammanvävda melodier som är prickade med rika variationer, i två eller tre delar. Varje del presenterar en variant av den ursprungliga melodiska formeln. Sånggenrer är associerade med lantarbeten, familje- eller kalenderhändelser, och nya låtar dyker upp som svar på sociala händelser i människors liv. Bärarna och utövarna är invånarna i byarna i fråga såväl som allmänheten. Att sjunga i flera röster ses som ett karakteristiskt lokalt fenomen, som gör att människor kan koppla av och binda sig inom en grupp, bidrar till den övergripande sociala sammanhållningen och är en källa till stolthet över lokala traditioner. Bärarna fortsätter elementet genom att öva och tolka det genom regelbundna utbyten mellan generationerna. Dess livskraft manifesterar sig genom spontana framträdanden vid festivaler och ceremonier, i kyrkan, på lokala festivaler samt i sång- och dansworkshops. Övningen överförs från generation till generation i familjekretsen såväl som genom informell utbildning. Det involverar också insatser från folkgrupper, lokala kommuner och enskilda artister. |  |
| Blaudruck / Modrotisk / Kékfestés / Modrotlač, utskrift av reserver av styrelsen och färgning med indigo i Europa | 2018 | kunskap relaterat till traditionellt hantverk | Blaudruck / Modrotisk / Kékfestés / Modrotlač, som bokstavligen översätts till "reservblått tryck" eller "reservblått färgämne", hänvisar till praxis att applicera en fläckresistent pasta på ett tyg innan det appliceras. Fyll på det med indigofärgämne. Den tuffa pastan förhindrar färgämne från att tränga in i designen, vilket gör att den kan förbli vit eller färgad efter färgning. För att applicera mönster på tyget använder utövare handgjorda plankor som ibland går tillbaka till 300 år och visar regionalt inspirerade, generiska eller kristna mönster. Representationen av den lokala flora och fauna är nära kopplad till den lokala kulturen i regionerna. Traditionell indigofärgning är inte begränsad till tryckning: textilkedjan innefattar också beredning av råvaror, deras spinning, vävning, efterbehandling, tryckning och färgning. Numera gäller praxis främst små familjeverkstäder som drivs av andra till sjunde generationens skrivare. Varje familjeverkstad bygger på samarbete mellan olika familjemedlemmar som deltar i varje produktionssteg oavsett kön. Traditionell kunskap bygger fortfarande på tidskrifter (familjeegendom) som går tillbaka till 1800-talet och överförs genom observation och övning. Skådespelarna har en stark känslomässig koppling till sina produkter och elementet förmedlar en känsla av stolthet kopplad till den långa familjetraditionen. |  |
Register över bästa skyddspraxis
Landet har inga metoder som ingår i registret.
Lista över säkerhetskopior
Slovakien har inga metoder som kräver nödskydd.
